La perspectiva multidiscilplinaria del artista cumple una función primordial en el panorama contemporáneo. Tal vez porque escribir literatura, sin vivirla, puede derivar en una especie de mascarada intelectual, con mucha precisión pero un alma empobrecida. Tal vez porque contemplar un cuadro en una galería, en absoluto silencio y con el ceño fruncido, nos impide en ocasiones disfrutar de la pasión con que el artista trabajó la imagen en su estudio. Quizás, a fin de cuentas, porque escuchar la música de guitarra y voz, no podría ser tan delicioso si no adicionamos al oído el disfrutar del sentido de la vista, y la razón ante las letras. El Colectivo Pena Ajena, establecido en la Ciudad de México, se ha dado a la tarea de presentar un espectáculo donde la Poesía, la Música y la Pintura se funden en una sola esencia. El pretexto, el lanzamiento de un libro, el pasado agosto, en el Palacio del Arzobispado. Los invitamos a disfrutar de la propuesta, en el siguiente video, "La vida me vista", un cuento pictórico musical, autoría del propio colectivo.
Lectura con improvisación para pincel, voz, guitarra y percusiones, realizada en el Antiguo Palacio del Arzobispado durante la presentación del libro "Patibulario" (Cuentos al final del túnel).
Lectura: Ulises Paniagua, Pincel: Luis Alanís, Voz: Brenda Herrera Villalobos, Percusiones: Oscar Figueroa, Guitarra Eduardo Arana Segura.
La intención del Arte ha sido, en más de una ocasión, conseguir un destino multidisciplinario. Esto es, que cuando se combinan varias disciplinas artísticas y trabajan sobre un mismo objetivo, la riqueza de la obra, o cuando menos su condición lúdica, se vuelve más que evidente. En esta ocasión, el Colectivo Pena Ajena se ha dado a la tarea de mostrar algunos destellos que se pueden conseguir alternando la literatura con la música y la imagen de video, a través de un par de videopoemas. La música y el sonido estuvieron a cargo de Eduardo Arana Segura. La edición, los textos y la imagen, a cargo de Ulises Paniagua. En breve, tendremos la oportunidad de disfrutar algunos poemas de Eduardo Arana y Luis Alanís Téllez, en el mismo formato; un formato que, aunque sencillo, busca anidar en la mente y el corazón del espectador. El Ojo, como siempre, cerca de los ejercicios creativos...
Cuando alguien muere
Colectivo Pena Ajena (Eduardo Arana, Ulises Paniagua, Luis Alanís Téllez)
Kanga Valls (Barcelona, España), es reconocido como el precursor de un nuevo estilo de hip hop dentro y fuera de su país. Ha sido ganador de numerosos premios nacionales e internacionales, como el Campeonato Europeo de Hip Hop celebrado en Lido Di Gesolo, los campeonatos de España 2002/04/05 y el campeonato Nike Rockstar Workout. El coreógrafo y bailarín catalán ha trabajado junto a profesionales del calibre de "Chambao", "S Club 7" y "El Tricicle" (Joan Gracia).
Kanga fusiona el funk y old school de raíz americana con la energía, técnica y mentalidad de creación contemporánea asiática, combinados con un flow que trasciende las fronteras del Bronx. Su éxito se debe a que, lejos de encerrarse en formatos prefabricados de baile, el coreógrafo descubre nuevas formas de expresión. Los movimientos parecen guiar la música que acompaña al bailarín: golpean la batería, se deslizan por la trompeta o se pasean por el teclado de una música cuidadosamente seleccionada y nada convencional, electrofunk, Techno, Trip hop, Hip hop underground.
En las coreografñias de Kanga, es evidente la presencia de dos elementos trascendentales: la libertad y su negación. El lenguaje de Kanga aboga por la idea del ser libre, que se desgarra por salir de una opresión -quién sabe si mística o real- que le cerca el paso. Los movimientos de los bailarines son muy controlados, y no quiero decir que este término reste importancia al trabajo coregográfico. Muy al contrario, la propuesta soprende: los bailarines no exageran, no se desbordan en movimientos exóticos que no harían más que conformarse con seguir girando en las plazas y las calles de Barcelona. Kanga lleva esos movimientos a verdaderos retos coreográficos. Los movimientos del cuerpo son sutiles, una verdadera expresión del alma del ejecutante. Es una proyección interna, un impulso bien encausado que implora ser liberado para expresarse con la suavidad del cuerpo. Con movimientos técnicos, que lindan por momentos con la propia mímica; el furor del hip hop y la profundidad conceptual de la danza contemporánea, Kanga nos descubre nuevos caminos en el panorama dancístico; allí, donde muchos se estancan en las recetas fáciles y rígidas; allí, donde muchos pensaban que no se podía ir más lejos. Kanga se desborda en libertad...
Kanga viaja regularmente a diversos países del mundo (Rusia, Francia, Estados unidos, Inglaterra, Alemania, Japon..) en busca de nuevos ingredientes que enriquezcan su inconfundible estilo.El escenario es la herramienta de comunicación que le guía en busca de la maxima expresion artística, el lenguaje corporal... con la fusión musical. Les dejamos aquí en compañía del trabajo del coreógrafo catalán. La fotografía y la realizción del video, son obra del cineasta Jordi Rafart. Los textos incluidos, son de la autoría del escritor y poeta mexicano, Ulises Paniagua. La labor dancística, sólo puede estar a la altura de sus asombrosos ejecutantes. Se trata de un trabajo de gran calidad, digno de verse...Y a las pruebas nos remitimos:
Como préambulo a nuestro segundo número, el Colectivo Pena Ajena se complace, bajo el auspicio de Juguete Barroco, en presentar este video muy particular. El propósito de este video es hacerles esbozar una sonrisa inteligente, y alegrarles el día; un experimento visual que rinde un modesto homenaje al maestro del kitch, Ed Wood. Ojalá lo disfruten, tanto como nosotros...
En el año 2010, el coreógrafo Juan Carlos Valls (mejor conocido en el círculo artístico de Barcelona como Kanga), decidió realizar una coreografía basada en la idea de un espacio cerrado, hermético y complejo. Para ello, se dio a la tarea de rastrear en la red y de manera casual, un texto que acomodara a su concepto dancístico. Afortunadamente para nosotros, en una de las publicaciones electrónicas de la revista Verso Destierro, Kanga se encontró con este texto, que sirvió como inspiración para el excelente trabajo que nos presenta en el siguiente video. El poema tiene como autor a uno de los integrantes del Colectivo Pena Ajena. Ojalá lo disfruten; de paso, les recomendamos conocer más de Kanga a través de la red.
El Cubo
La poesía no es un cubo hermético contenido en
sí mismo ; no es silencio que revienta la noche, o
dolor de herida abierta o la sombra del gigante
o tus labios anhelantes del beso que mata lento.
Es todo esto y más aún: es nada. Es paso de gato en un teatro vacío,cien y un ojos reflejados en espejos ciegos,la caída de Troya sin caballo, tu
vientre que es descanso y tu sexo-la cama donde
sueño-Es metáfora, verso y mierda y amor y odios
guardados, es el candado y la llave, es la salida;
el encierro. La poesía no es un cubo hermético c o n t e n i d o e n s í m i s m o.
Texto por: Ulises Paniagua.
El Cubo. Coreografía de: Juan Carlos Valls (Kanga)
